1,我不是学影视专业的

2,我也不从事影视相关工作

拉片是我的一个业余爱好,有空就把自己喜欢的老电影拖出来反反复复拉片


(资料图片)

因为不是专业的,所以也许拉了十几次,还能突然发现新东西,这也是一种快乐

突出主角最好的办法就是把占画比塞满,让画面里全是主角。但是在一些情况下,总是需要把镜头拉远,让观众看清楚周围的环境。这种时候,就要让主角和其他人显得不同。最典型的就是穿上不同的衣服。这个镜头里,为了突出虹夏和凉,首先是把绝大部分路人角色都画成了穿校服的学生。但是毕竟是学园祭,是一个开放日,不可能全是学生,于是,路人的服装和头发都被控制在了一个饱和度较低的去见,来凸显二人。而且似乎制作组觉得还不够,干脆所有人都是背对镜头的,只有两位前辈向着镜头走。

凉注意到两个路人妹子,然后感叹:像喜多一样的遍地都是啊。但是,这两个妹子是路人,喜多是主角之一啊。如果两者很像的话,喜多凭什么是主角呢?所以这个镜头其实是给观众信号:接下来要开始表现喜多的蜕变了。

两人走到门口的过程是用的非常动漫化的平移滑动完成的。为了表现两人都性格差异,虹夏不仅先出现,而且滑动距离更远,滑动速度更快。同时为了让这个滑动看起来更舒服,背后的墙面上正好就有一个和滑动方向相同的箭头。

大家都是来找波奇的。但是这个镜头波奇没有出现,所以不需要喜多开口解释观众就已经知道波奇跑路了。

1,使用与之前色调反差强烈的冷色。2,使用特工电影中经常使用的镜头角度来制造逃离的紧迫感。3,脚步近景的时候,原画刻意强调出了双脚类似打击帧的一动一静,表现波奇的用尽全力。用以上三条,表现出波奇逃跑的迫切。

教学楼里可能有很多相似的位置,我们不知道这里是不是喜多和波奇初见的位置。但是从画面上看,这就是。所以下意识的,观众会认为这是喜多带过来的。椅子上贴的禁止进入这里是两重意思,一是字面意思,二是这里没人。第一层意思,对应喜多想找到波奇的优先级很高,比遵守一些无关痛痒的规则更高。第二层意思,对应喜多真的很了解波奇会在什么样的地方。

色调和其他地方形成反差,表现这是可以让波奇逃避的私人空间。前景专门画上一只蜗牛,呼应喜多整的活。

人失踪了,呼应现状。

最后一片叶子,已经黄了,对应网上的容身之处。

其实还在正常范围的评论,在波奇脆弱的内心面前,已经需要打上厚厚的马赛克。

回打正面,给出波奇的表情。但是给波奇表情不是主要目的,主要目的是为了顺畅的把镜头向上移,给到找波奇的三人。这里同样把三人做了划分,让喜多挂单,好在找到波奇之后给两人更多互动。此外,波奇背后这扇门,有没有竖纹在现实里肯定是没所谓的。但是为了这个上拉镜头,有竖纹就是比没有看着更舒服。

为了表现三人找波奇找得很辛苦,找了很久,不仅虹夏头上粘了输液,三人身上都因为碎点线显得脏兮兮的。前景又出现了一只蛞蝓。蛞蝓爬得也不快,之前不在画面里的蛞蝓现在在这个地方,不知道爬了多久?对了,之前忘记说了,为了保证观众能第一时间注意到蜗牛和蛞蝓,墙上的标识是刻意安排的。环境里就这一点红,你一定会去看,一看就发现旁边的蜗牛和蛞蝓。

波奇喜多互动开始。曾经波奇找到了逃跑的喜多,现在喜多牢牢抓住逃跑的波奇。又一次,喜多是波奇的反面。

说一下这两个镜头。第一个是吓阳角二人组的,第二个是吓阴角二人组的。我们都知道,喜多和虹夏是有被吓到的。而第二个镜头工作人员扑得比第一个还近,这就是用画面表现,第二次比第一次吓得更用力。但是波奇和凉没反应。后来波奇倒是被其他人的声音吓了一跳。这就形成了反差。

买可丽饼、打靶、看画、抽奖,四项活动中波奇的景别越来越近。波奇越来越受到气氛感染,开始体会到快乐,意识到原来自己也挺正常的会享受学园祭的快乐。

第一个镜头,不但只有局部,而且这个局部几乎什么都看不出来,但所有人都盯着看。第二个镜头,更是完全看不明白这到底是什么东西。这样悬念就拉上去了,两个莫西干正式亮相的时候,观众心中的“卧槽”就会比直接让他们两个出场要多几个。

用一个非常离谱的角度,让莫西干在上,波奇在下,去制造压迫感。话说,好像现在真人电影还没办法拍这种角度的镜头吧?

这个地方我不是很确定,征求一下大家的意见。前后波奇嘴里都有虚拟朋友,但莫西干的墨镜反光里面没有。可能单纯的就是作画失误。也有一种可能,就是本来这一段虚拟朋友就是在neta杀手皇后,反光里看不见可能也是在玩替身梗。这两种可能,你们觉得是啥?作画失误?还是替身梗?

乐队成员改变画风对波奇评头论足的画面中,虹夏和喜多和波奇的相对位置,和之前真实的相对位置是统一的,但是凉不统一。所以凉开口就是幺蛾子。

波奇刚刚把喜多带回乐队的时候,下意识的想帮喜多说好话,站在喜多一边。现在两个前辈开始折腾波奇的时候,喜多自然也就会站在波奇一边,用死掉的眼神盯着两个前辈。还是那句话,喜多是波奇的反面。

这个地方喜多提出异议的时候,连续闪了两个白屏来强调这个异议的强而有力。可谓是相当细节了。【接下来是一段神整活】

综上,波奇感到了自己的“无价值”,想把自己扔出去。

逐渐开始铺垫的完结感。在场景中找到一个分界,这个分界的一边是清晰的场景,另一边是什么都看不清的白光。让角色站在这个分界处。那么就会产生强烈的完结感。因为我们对作品的已知取决于作品的描绘。一旦作品完结,便不会再有更多描绘,接下来的一切对我们而言都是未知,甚至没有最基本都雏形。最贴近这种位置的就是什么都看不清的白光。

喜多又是第一个找波奇互动的人。

凉突如其来的屑,不仅仅是为了搞笑,也为下一个镜头中的位置关系提供了参照。一开始波奇和虹夏对话,我们会连一条直线。凉突然插入到两人中间,我们会认为她也在这条在线上。下一个镜头根据前后关系,我们就会把喜多放到和波奇同一个平面上。

插播一则家人的迫害:妹妹在模仿姐姐。吉米亨站在妹妹头顶。爸爸拍妹妹拍得很嗨。妈妈抱着摄像机的包装盒。大家都很有参与感。除了波奇。而且波奇的画风都不一样。

回到这头,喜多和波奇。她们俩是9-12集的绝对主角,她俩肩并肩,她俩站中间。

从此处开始,可以看到喜多在乐队有了更多的主人翁意识。她会更积极的维护团队,提出自己的意见,而非之前一味跟着凉的步调。

不给你看彩排,但是通过波奇的反应,暗示喜多不一样了。当然,上集结尾也有铺垫:喜多找凉恶补去了。

很多波喜多党又会狂喜,不过我不磕cp。所以对我来说,这里说明的是:喜多通过自己的恶补,对于吉他技术的高低有了更深刻的认知。一开始刚刚入门啥也不懂,只会觉得波奇的吉他弹得很好,有多好不清楚。所以第五集虹夏说波奇和喜多技术不行的时候,喜多会疑惑一下,但也只是疑惑一下。现在喜多梗清晰的指导了波奇的技术有多好,所以才会如此激动的给出肯定的评价。

喜多再次做出了主人翁发言。

之前乐队照片前面并没有一个全身镜。正常也不会有人在照片前面方一个全身镜。毕竟照片贴在那就是要看的,前面放个东西挡住了是什么意思?会这么画,那就一定是故意的。全身镜挡住了虹夏。乐队已经不需要虹夏作为一个大家长,去照顾所有人了。不仅仅是因为虹夏自己想开了,想开了只是一方面。毕竟,如果乐队里确实有需要照顾的人,虹夏肯定是会上去照顾的,只是不会把肩膀上的担子压那么重而已。不再需要虹夏当家长,更重要的是因为所有人都成长了,包括波奇包括喜多。

吐槽一下:演出前这段,即真实,又不真实……检查一下器械,找找感觉……画得是相当细节。不过这学校也太有钱了吧?!校内演出,架子鼓给到了全套收音?!两套马绍尔?!还有一套i Bass?!我不信!真正的校内演出,架子鼓能给你两个麦就是高抬贵手,大部分情况下就一个收音收所有,质量贼差。马绍尔想都不要想。i Bass更是不可能。不可能!绝对不可能!

不知道大家有没有看清近ED之前的这个快速闪回。这是波奇走到这个舞台的一路回溯。而且,我们第一次清晰明确的看到了打开状态的波奇的壁橱。完结感再次拉满。

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