因为监督有自己的想法。

动画第一集整体看下来，能很明显的感知到监督想让片子更大众，通过各种演出削减了原作的残酷性与邪典的部分。从商业考量的角度说，这样做是正常而正确的，但对于特别喜欢原作的粉丝而言，这就是不可饶恕且错误的。由于基调的改变，具体处理方式的不同，即便漫画与动画的剧情相同，但呈现的观感却已经有了差异，甚至大到可以说是两部作品。那么作为一部漫改动画，你如何让原作党接受这一事实呢？

你可能觉得UP主说得太过夸张，你没觉得基调的变化有多大；你可能还觉得载体的不同本身就会呈现出不同的观感，差异化是无法避免的问题；当然你最有可能觉得的，是这些和评价两极分化到底有什么关系。别急，接下来UP主顺着时间轴来拆解一下动画第一集。

(资料图片仅供参考)

首先，是电次睡醒出场到OP出现之前“在讨伐恶魔的路上”和OP结束之后“电次杀番茄恶魔后被欺辱”的这两段演出。这两段是渲染电次处境与性格的第一笔，是铺底色定调子的重要步骤，但监督（PS：第一话的监督与演出都是中山龙）选择铺的底色并不是原作中残酷处境下的麻木，而是习以为常的平淡。

“在讨伐恶魔的路上”，这段演出从电次出门开始就一直在给你切一些又亮又干净、堪称美丽的风景作画。且在电次一边说着残酷话语的时候，一边还在给观众切，这个处理方式极大地削弱了电次话语中的残酷性，甚至给人一种安然的感觉。

“电次杀番茄恶魔后被欺辱”，这段最大的问题是演出的多余及声优的演绎，特别是在以下三张截图的画面中。

在原作中，电次是直接把烟塞进嘴里的，这也更符合电次的处境和性格，有钱赚就马上干，不会慢悠悠的一边拿一边啊，而是塞进去吞咽一声骗过混混，面无表情目视混混离开后又马上吐出烟头，表情里更多的是麻木与厌倦。

但中山龙在这里的改编及声优的演绎，进一步削弱了残酷性不说，还改变了电次的性格，直接“吞咽”变成了慢慢的吃，吐烟的表情也在动画自己加的微笑片段后及声优的演绎下，麻木厌倦感荡然无存。

然后，既然定调就已经偏离了原作，后面的演出自然也要跟着前面的脚步走。

回忆的部分我们略过不谈，那是第一集里唯一和原作一个基调的演出。我们直接谈仓库戏之前电次在小黑屋里的镜头，都太过干净，显得太大了，

而原作对于小黑屋的分镜，只会让你觉得逼仄。

MAPPA的镜头只是调暗了整体色调，但不管是一尘不染的床、干净到发光的桌子、亦或是刻意的广角镜头，都在明确的告诉你，监督就是要削减残酷性。这两个类似分镜下的不同处理方法，应该能让你更直观地感受到这一点。

最后，是吵得最激烈的仓库戏。电次被切割是前半段的总结，是让观众直面电次的生活憧憬被彻底剥夺的残忍段落，是先抑后扬的那个抑，是全片的最低点。而电次变身为电锯人大杀特杀，是触底反弹的宣泄，是先抑后扬的那个扬，是全片的最高点。但不管是最低还是最高，动画都有意避开了原作的处理方式。

先说电次被切割，原作与动画最大的区别，就是节奏的快慢。原作是一堆丧尸一拥而上，短时间内快速地追上电次并切割，重点是渲染命运无常的冲击与无力感，犹如一座大山突然把电次压在湖底，没有任何挣扎的可能，除了奇迹。

动画则是把更多的笔墨花在了丧尸的出场与追逐戏上，降低丧尸的速度延长电次的逃跑时间，最后由一头丧尸率先砍到电次开始依次切割。重点是凸显无力感，就像电次在湖中被一根又一根的水草往下拖拽，如果说原作是轻重缓急中的重急，那么动画相对而言便是轻缓。

接着我们说电次变身为电锯人大杀特杀这一段，这一段动画与原作最不同的就是，动画的电锯人是人性居多，而原作是兽性居多。依旧是相同剧情的不同处理截图。

但不管是人性居多的电锯人，还是兽性居多的电锯人，在各自的塑造过程中，都是合理的。动画前半段一直在削减原作的残酷性，电次被切割那段又特意把节奏做缓，就是为了消除最后暴虐到像只野兽的电锯人。即使这样会在玛奇玛登场拥抱的时候，缺失唤回人性的感动，但唤回理性，对于路人来说，不就已经够了吗。

如果说《电锯人》的动画是起伏，那么原作就是过山车。坐过过山车的人，很难会对起伏有什么反应，但大众究竟更喜欢起伏还是过山车，从这几天的争论来说，UP主觉得是有答案的。但UP主同样不认为，大众好评原作粉丝就不能发言了，因为它毕竟还是部漫改动画，鸠占鹊巢这种事，在漫改里也不新鲜。