Anime Video Club 2022 个人最佳稿件合集
(资料图片仅供参考)
以下稿件皆为作者本人自选的年度最佳，推荐语则是由大家一起写的！
Binhan-
本作延续Binhan酱一贯以来的慢节奏抒情风格，并在情感细腻度和情绪曲线的构造上达到新的高度。安静平和的开场，温柔而又悲伤的整体氛围，尾声处延绵不绝的哀伤。情感变化稳步流畅，拿捏到位，构成精简而大气。首尾呼应的设计，使其结构更佳。即便去除字幕和文本，单靠视听也能够感受到台词、画面、音乐三者合奏带来的情感上的冲击。加上精心翻译和调整过的文字特效，浑然天成，无懈可击。其中任意一样都是温柔舒缓的，它们彼此和谐共鸣。近乎完美地协同完成情绪爬升并在最后留下意犹未尽、怅然若失之感。
视觉唯美又精致，舒缓的节奏，温柔且细腻。纯粹的悲伤，温柔的作者。角色的情感越过画面和声音的边界，直达观者内心，催人泪下。告别之后是成长，转变过程水到渠成。主角逐渐坚强的过程以及感情的流露都很棒。没看过原作也能感受到强烈的情绪和沉重的氛围。
每一块碎片都闪着绝望的光芒！
blue_cage
不落俗套的叙事结构，构思缜密，结构上有着特别的设计。荏苒同学将故事以患病为重要事件，将故事切分成病前，患病初期，患病中后期。并以术后指色是报出的颜色，作为段落划分的依据，一个颜色对应一个段落。色块化的结构，顺序的剧情，依托碎片化的台词粘连故事。用颜色串联起故事情节的设计巧妙而大胆，很有想法。
时针倒转之后的变奏，让时间的概念更加突出。不同时间段的霍金在学术上、身体状态上同在感情的挣扎交织重叠。
时光荏苒，爱意永恒。
Chanple
极缓的节奏，克制的表现。沉浸在安详宁静之中的，不是困意，是思绪万千。运用大量调色制造午夜或傍晚时分的镜头，将极少可用的画面，凝练在4分钟的缓缓流淌的时间之中。过去的，现在的，未来的时间和空间，在同一个镜头，同一组画面中同时流淌。这三种时空的共时性，带来时光流逝的美感，给了它不同于其他MAD的独特“味道”。
音乐进入高潮时，画面也好像那仅仅保留发亮而不再提供照明功能的灯光一样闪烁，在闪黑与叠化中形成自己独立于音乐自身的节奏，单纯只是为了发亮，而发亮着。选曲和剪辑都让人觉得舒服，很细腻的作品。海面下的灯亮，夜空，林间小道疾驰，言笑。世界尽头的美景，美得令人窒息！诗篇要越过时间才更加隽永，眼前那片灯海也是，宁静得仿佛能听到光之花绽放的声音。沉醉其中，不由得想要再看一遍。
远看夜空繁花，纵享岁月静好。
CharlotteJob
正如这个视频的标题，夏洛老师将人类文明大致分为四个阶段：第一部分孕育新生；第二部分科技发展，人类的野心膨胀，开始挑战神权；第三部分科技高度发达，人类开始弑神；第四部分神域遭到破坏，主神觉醒，天使细数人类的罪行，末日降临。齿轮推动文明的存在 ，倒带回伊甸园的第一天。
用动画重写人类史！夏洛老师颇具野心的作品，其成果也令人惊艳。将人类的发展这一空洞的概念成功落实到作品之中。它并不是依靠形式技巧赢得赞誉的作品，而是靠其慧心巧思赢得观众芳心。简单的剪辑，不简单的想法。巧妙而富有创意，大气磅礴。
“我看不懂，但大受震撼。”
Homuraノ
从繁杂的多条故事线中，抽出三条，重新编排构造一个完整的结构。将13集的校园日常恋爱故事浓缩成11分钟半的短篇。打破了总集篇和ASMV之间模糊的边界，是一次有趣且成功的尝试。抛开两首音乐，也能独立成片。完整的叙事，三位女主和一位男主，四位角色的所思所想、情感体验的细腻变化都很好地传达到位。即便，每位主角登场的顺序和时长不一，却也给人同等重要的感觉。观众随着交织在一起的多条零碎而稀疏的小片段，共同经历几位主角的心理现实变化。作者将“喜欢”二字布满音画，无言之中，处处皆是。
如若加上音乐和歌词，则能体认到另一层奥妙。歌词和画面的对应关系几乎无处不在。或恰好同时，或稍有错开。或歌词稍快些，或画面稍快些，但那层对应的关系，始终存在，从始至终。这经过刻意设计的不刻意，带来的便是大巧不工的舒适观感。不经意间，11分钟过去，故事在悄然间完成，好像什么发生了，好像又什么都没有发生。从清晨安静地开始，至夜晚安静地结束，轻拿轻放，四平八稳。
多线叙事环环相扣，精妙结合，用极含蓄深沉而又简单质朴的手法突出温柔细腻。细腻的情愫，纯粹的感觉，每位女主的感情立体而丰富。复杂的爱，堪比冈妈的细腻情思。是静下心来，能好好看完的慢节奏佳作。往事一幕幕重现眼前，令人怀念在校园的时光。
这就是青春吧。
Kyu九鑫
非常经典的ASMV，刀剑OP用在这里出乎意料的合适。开头以画面对歌词为主，从主角的心路历程代入，让观众的注意力有一个落脚点。其后随着台词的加入，铺开复杂的主线。在叙事上没有纠结细枝末节，而是大开大合地点出犯人以及重要事件，叙事节奏与音乐一同起伏，挑起观众的情绪。
没啥技巧全是感情，只为表达对动漫的喜爱。利用ASMV的特征与优势很好的烘托了作品的情感，配乐和台词的相性不错。全程很有冲劲的作品，感受到了对原作的热爱。厨力满满。
UdTrn
延续Ud老师一贯对歌曲和素材匹配的注重，本作对歌曲《Follow Me》进行几层解读或者说施加含义。比如，一层是主角身为革命领袖对人民的呼唤，这个也是稍微知道一点背景就能看出来的；然后是主角/作者对自己身为跟随方的自觉，也就是自己是在跟随什么——年轻时看到的那些，原本和自己生活无关的地方和人，他们引起的最直观的感触——跟随对人、世界的爱和关注，跟随自己最真诚的内心。尽管怎么看这种说法都很假大空，但主角/作者真的认为我们是可以朝着这样的目标义无反顾的。 标题“阿尔戈”，源于神话中英雄们乘坐名为“阿尔戈号”的船去寻找宝物。所以这部作品也是开头中间和结尾分别用船——离开病人们时搭的竹筏，俯瞰渔船时乘坐的邮轮，还有最后去向革命目的地的船——来指向那种理想主义和热血，在Ud老师看来这也是可以不随年龄增长而消逝的青春。
选曲与素材高度契合，意境搭。切镜很有作者自身的特点，作品思想内涵十分深刻。一生的故事，自然的剪辑。
北山无风
北山酱为避免琐碎设定过多的问题，选择以贞德为女主展开叙事，以在原作中相对独立的故事线作为主线。在番剧的设定下主角作为处刑人，因而只能给违心奉命行事，角色的变化更多的来自于愈发难以抑制的常年积累的悔与恨。外加男主施加的刺激，才有最后遵从自己内心的蜕变。故前半部分就着重刻画角色的痛苦与绝望，穿插一些她和克洛伊之间的美好回忆作为对比，将其内心的矛盾与挣扎呈现。再到崩溃，放弃，以及最后终于决定做回自己的过程。前面混沌孽债的铺开，到二者命运相错联结，后直冲到杀戮爆发，观感畅快淋漓。
氛围把控，音画结合，台词斟酌得当。节奏张弛有度。感情强烈，渲染到位。收尾出色，若看过原片体验更佳。利落的剪辑使这个MAD每一秒都抓人眼球。
饿了吃豆沙
音乐与故事借由小提琴关联。开篇以两位主角的初见开展，与后来两人的重逢相呼应。糖姐为突出画面与歌词的对应，下了不少功夫。在不到两天的时间内，简明扼要地完成故事删改。以蝴蝶为线索，穿插闪回，形式多变不疲劳，小节明确不含糊。充分挖掘有限素材的潜力，画面跟节奏和歌词的契合。虽是赛稿，但完全做到了带着镣铐起舞。藉由情感抓住前后的镜头，看完甚至会觉得时间刚刚好。叙事强，节奏稳，切镜舒服，温馨浪漫。蝴蝶，少年少女，提琴，泪水，喜欢。
前天看到了小兔，昨天是小鹿，今天是你~
给力一下
这个稿子承袭了力哥一贯风格。虽是综漫，主要选取鲜有人使用的画面。利用画面之间、画面与BGM的联系，在旋律的基础上组合出最佳观感。它虽没有华丽的技术，能看出作者将自己对二次元的热爱之深融入到了整部作品中，是有温度的MAD。让人找回了以前看MAD的感觉！属于老二次元的，令人怀念的青春味。青春的美好就在于我们试图抓住他的过程！总能回想起自己因何做麦，或许这就是热爱，或许这就是日常。纯粹的爱，是如日常般的奇迹！
在最美好的年华遇见最美的你。
寒雨默
仅仅利用做稿时刚出的四集动画素材，便做出如此丝滑流畅的作品。雨默老师因为感觉有趣，所以尝试给阿尼亚扣了头发，再塞表情进去，意外地没有什么违和感。制作时因为不怎么会动态的跟踪，字体跟着墙体运动的画面是手动K帧的。拿着三角板随着镜头慢慢移动，慢慢测量（物理辅助）。
合成恰到好处，不过于突出，不显摆，不带来额外的观赏疲劳。彩蛋埋藏恰当，不会为了让人看到而特别突显。技术被很好地融入到为整体流畅性提供辅助这一作用中，作者明确知道，该做什么做到何种程度，准确把握大众审美趣味。好看，有趣，无负担。转场丝滑，衔接流畅，爽快，FUN！播放量和评论就是对它最到位的赞赏。
跟着节奏晃动起了身体，动词打次，都想跳舞。
江沐涵
本作沐涵酱超越自己实现新的突破。剧情上以面码为主视角串联大家的经历来展开故事；视觉上则努力营造清新文艺的排版；结构上还是以MV的形式作为主。从选曲、排版设计到剪辑，贯彻着少即是多的理念。使得观感无比舒适、剪辑无比精炼而情感更加真挚。
干净的排版，温柔的节奏，看得很舒适。无需台词和特效的修饰，纯真，也有韵味。小清新捏。隔一段时间就会打开看的稿子，边看边跟着唱。美，真正感受到了华语MAD的魅力，好感动。
十年后，沧海已成桑田，但我们的友谊之花永不凋零！
卡卡EhwlES
细心的调色，手绘的爱心和线条。可以感受到创作者对作品的喜爱之情。富有变化的节奏，有趣的定格和跳切后接黑场。变化通道的音乐，卡酱在形式上做足功夫，让稿子变得有趣。合成简约自然，效果清新干净，富有创意与想象，作品的整体观感非常舒服。节奏轻快，构思巧妙，很有活力的剪辑，真有趣！
夏日的味道，舒服的观感。对音乐的处理印象深刻，即便身处凛冬，也能感受到浓烈的盛夏气息。有大姐姐就是心情舒畅！轻松愉快！这才是真正的夏日捏！
喷薄而出的好奇气息，漂浮向自由的天空。
洛马米长尾猴
误解系，不过破绽不多。全篇以倒叙开头，哀伤的女主预示了本片悲剧气质。而在背景音乐舒缓而忧郁的歌声中展现的是一个时代的切片，是在二战中分别的一对爱人。前段以男性视角为主，诉说他寻找爱人上一路的杀戮，后段转以女主的视角。其中女主的形象从柔弱转变成为战士，最终两人同时踏足战场。片尾的字幕遥遥呼应着片中斩杀的大魔王，配合着大量战场的镜头，似有言外之意在其中。
有意采用胶片质感和模糊的画面，在画面的表达上给了种伪纪录片的感觉。全片有种浓浓的复古风，解构不同镜头之间的蒙太奇制作误解系的想法很赞。风格独树一帜。引人入胜的架空历史题材，很有想法的作品。
暮然が
向正在与名为生活的怪兽战斗的勇者致敬！
牵思木
以歌剧作为背景音乐算是少见且略激进的选择，在这个MAD中融合得恰到好处。开头先点出父女间的感情作为后面剪接的铺垫，其后接上了一段应该是父亲在外的冒险。在恍惚中，冒险与女儿的幻象互相纠缠，主角似乎失去了意识，陷入了幻觉无法自拔，只能随着场景漂流着。而穿插其中的红衣歌手与玫瑰则为画面增添了一抹鲜艳的红色，难以猜测其在剧情中的关联，但她们皆使这场应当是悲剧的冒险更加浪漫，且带着不可抑制的一丝乡愁。
无言的震撼！画面对比运用得很好。如梦似幻，沉溺于蝴蝶夫人的歌声，与虚幻的女儿相拥，真是晴朗的一天啊。好震撼，好喜欢这种氛围。
三木千代
本作是综合千代同学的各种风格的代表。凌厉轻快的剪辑，轻盈灵动。转接的节奏拿捏得当。突然插入的纯文本镜头，兼顾停顿和强调。台词紧凑，零散穿插。各中情绪，杂而不乱，串成一体。起展落合一气呵成，别具匠心。
开场加入诗文的构思很讨巧，全片将两位女孩细腻的感情很好的表达了出来。情绪饱满，节奏张弛有度，引人入胜。优雅、细腻而又通透，有一种清爽的感觉。能想到用《Paperman》来配《利兹与青鸟》，实在天才。
浑然天成的剪辑，让声音与画面自由地跳跃。
叁月罗文
作品依托音乐结构分成五个部分。略激昂又重复的前奏，对应的是信心满满入学的主角，不断寻找归宿后不断碰壁的过程；第二部分引出两个重要的配角，并分别回忆与这两人的相遇；第三部分是四叠半世界的灰暗色调，主角发现被困后更加消沉，痛苦之后是爆发，寻找出路，发现照片，发现录像，发现自己曾经选择过的生活；接着是醒悟，怀念大学遇到的各种各样的人，以及重要的每一次都绕不开的和明石的“约定。”每一次的选择的社团生活中都有明石，相遇，互相帮助，结缘……最后，四叠半废墟中主角挣扎后彻底成长，歌曲也到了高潮。
罗文同学在这个作品里展现出极具潜力的长篇驾驭能力。既舍得放较长的原片，也敢于运用定格或缓慢节奏的长镜，展现出不俗的驾驭作品的能力。更难能可贵的是能通过MAD的媒介看出作者对自身生活的感悟，选曲很有代入感。音乐很好地体现主角的挣扎与成长。看的途中在“大学生的痛”和“大学生也挺美好的”两种心情中反复横跳。
浓烈的青春气息，令人怀念，那青涩的时光。
汪汪王大爷
从歌曲《我爱你》曲调悠然精神内敛的整体基调出发，取用母与子部分的素材表达“我”爱“你”的主题。从“母”的角度，“爱”既是对“故人”的，也是对“你”（子\后来人\观众）的。而故人既可以是“父”也可以是“母”，也指抽象的事业。从“子”的角度出发，“我”（子）也是爱“你”（某个人\某些人\事业）的。谨慎悲观的态度贯穿始终（“已去”、“空余”、“怎么办”、“砍树”等等）。用过去时代的采访映射现实并留下积极的线索。
一个作品的完成，有时候需要的不仅仅只是自身形式系统的完备。它还要经由X核、观众乃至时代的共同作用，才能最终实现价值的传达。 一切都恰到好处的讽刺，刚刚好。BGM的插入的时机恰当，最后加入的采访片段更是点睛之笔，升华了主题。
- 您觉得北京的风大吗？
- 我也不知道风大不大。
太阳 照常 升起，但此 评 论 不 可见。
“听着，你是没看懂，不是没看见。”
微光zzzz
構成上可以簡單分解成前後兩部分，前半部分是由慢動作補幀、一些文字演出加上不入俗套的剪接構成的遲滯而迷幻；後半部分是由傳統的ACT完成，加以大量閃黑的運用，干脆利落的与音乐相配。開篇的認真和隨後的擺爛，將作者的創作心路印刻在作品中。這種割裂感，帶來的不全是未完成和整體性的缺失。它也使得前半部分給觀眾留下了更深的印象。後半的順暢爽快很好的將觀眾的觀感引導到結束，同時與前半部分做出足夠反差，進一步突出前半的「好看」 。精準到位而又回味無窮的標題，將稿子整體提升一個檔次。
它有著不落俗套的節奏和視覺張力，吸引人不斷重複迴圈觀賞。也是微光老師今年的質變之作。
心形の糖
首先不得不提到心糖老师的招牌调色，让原本画面有些老旧感的契约之吻变得梦幻唯美。剪辑上则是偏向传统的IC抓马，用了大量缩放转场制造出了流畅的观感。剧情部分先铺垫两人的感情，然后插入喜闻乐见的NTR环节，两人感情遭遇重挫，但最后危机关头梗小姐牺牲自己拯救情郎。剧情上是相当工整的四阶段，配合华语歌的观感颇有MV的味道。合成上也是维持心糖老师一贯的高水平，许多地方都藏着小巧思。
这个稿子是心糖老师在刚补完了契约之吻之后一时兴起想去做的，原本是想要去弄一个误解去给女主一个好结局，但是剪着剪着发现还是刀了。kiss那段堪称顶级，不过看完后胃又痛了起来，莫名的有点好哭。
至此，心糖老师的MAD里有了灵魂。
星汐空
星汐空同学选择了摄影机晃动和大量跳切碎切的运用，让画面和音乐的旋律更加匹配，青春感也在这欢快的旋律、快节奏的切镜和富有生命力的画面中诞生。选曲和镜头编排都体现出了十足的青春味道，看完全片仿佛让观众回到了学生时代。很嗨皮也有明确主题的作品，令人愉快的欢乐向。欢乐之余，夹杂着些许不舍的情感。
中间突然戛然消失的音乐，突然放缓的节奏，漂浮不定位置的文本，也是个人风格的雏形。是个人风格的奠基作。
快速的剪辑配上五月天有些无厘头但充满热诚的歌声，彷佛带着我们观看了一张张青春的相片。青春或许有忧伤的一面，有让人怀念的一面，但最终我们还是应该在欢声笑语中，不带脑地去做那些蠢事。
雪狐不想起床
本作延续雪狐老师一贯的ASMV风格，并在台词的详略和台词的密度上取得新的突破。相比较以往的作品，它更加“大胆地”留长了台词间的空隙，密度更低地切换镜头，有着更长的更舒缓的节奏。这比先前作品较稀疏的音画密度，让位予观众体认故事情节，获得了相较前作更丰满的情感传达。用少量的投入达成了还算满意的编排，真是性价比很高的稿子呢~
浪漫叙事，高潮很棒，整体给人平稳但有力的感觉。台词编排与节奏都很棒，情感强烈，环境音效的加入加强了代入感。制作上藏着些许遗憾，但已是最优解，问就是极致编排。两种语言的交融，独特而有趣。看完心里满是遗憾，教科书级别ASMV。雪狐老师对于作品的认真总是能从稿子的方方面面透露出来，从不会看到雪狐老师的稿子有完成度不足的问题。讲究的字体、封面乃至于剪辑时贯彻稿件头尾的风格，正因如此，其叙事也总能超出期待。
樱花年年绽放，而青春却只盛开一季。
原力汪
原力汪老师以飞天一脚作为作品的决定性瞬间，并围绕这一分镜展开铺陈和收尾。果敢地舍弃了原作中诸多好看的分镜，取舍得当。重构了叙事结构，开篇交代女主（藤野）是漫画家，接着通过新闻引出另一位女主（京本）。然后利用女主画的漫画作为线索，进行交叉叙事。并利用不同的色调对时空进行区分：其中蓝色代表现在、黄色代表过去、紫色是if线。并在最后漫画穿过门，藤野回头的那一刻，颜色由紫色变成蓝色，暗示时间发生变化。画面干净，配色和谐。漫画格的处理和字体细腻，精致。
一场桌前的幻想，一次吊念，一个找到自我的故事。
Anime Video Club不是MAD社团。不会对外招新哦~
