献给少女歌剧
献给EVA
因为up太菜所以不从细节手法和结构的方面评论了
只从大处的主题理解的方面,结合我个人现实的认识成长、自我矛盾与少女歌剧对我带来的影响来谈谈少歌
一、从去年12月我开始思考两个问题:
__人活着的意义是什么?
__人存在中是痛苦还是欢乐占主导,人为此怎么样?
这算是自己的一次觉醒,我有了最初的朴素的人文科学的意识。
我在少女歌剧里试着寻找了回应
二、我认为剧场版里可以明确的是,关于“去向下一个舞台”之说,就是追问主角、追问观众的地方。
爱城华恋要成长,我们也在接受人生的拷问。
剧场版中最能体现主题的就是华恋在舞台上的死和重生。这是旧事物的毁灭和新生力量的诞生。
我认为
告别过去,毁灭过去的自己,向自我发起革命带来的痛苦就是存在的痛苦,因人类终极的意义追求的绝对存在而不可避免地存在。那么新事物的新生也反映了人的意义
现实的我更倾向于人的意义是自己创造之说。我不只是看书而这样想的,人活着不会满足于仅仅活着的意义,他自然要去突破和反抗,自然会创造些什么,这些都是可以亲身体会与观察到的。
那么这样的话,人的生命一定以此为底色,它带来的痛苦与欢乐因它的原则性支配性本性性的存在而必然存在。在现实中表现我自我否定自我提升的进取精神。
旧事物的毁灭,新生力量的诞生,一是作为事物发展过程本身,二是作为人自我否定、人文精神的体现而存在。就算不是所有的行为都是为了自我发展、创造意义,对痛苦与欢乐的感知也被置于这样的信念之中。
up写作业时化身每天都好困bot、跑步时的疲劳、不顺心的事等很大一部分现实活动可归结为人自我发展过程中,旧的自己的毁灭的痛苦与挣扎。
一秒前的自己不再是一秒后的自己,内心法则性的意义使我永远向着成长的方向。
人不会满足于动物般活着的生存意义,人的主体性的存在,自我否定自我发展的取向造就了现实的人。
造就了人生剧本的 fabel
(情节、手法和中心母题)
一股脑抛开少歌说了这么多,就是很想体现少歌对于现实的我的影响。那么少歌说的也是这些吧。
从tv动画里温柔地展现对既有系统的反抗、大家的挣扎与成长,到完全新作剧场版中的直接拷问与宣告。
它都有着艺术形式的人文关怀和思考。
直接提出的
“列车一定会驶向下一站,
那舞台呢,那我们呢?”
就是它的对舞台少女的引导,对观众的发出的问题。
而宽屏巴洛克、意识流与宏大场景的展现,在快节奏的叙事中,使它显得像是对我们的“拷问” 剧场版的结束就像戛然而止一般,留下我。
我最初一刷对tv动画的理解是:
人的反抗与突破
悲剧精神展现能动性
人的强大的精神力量
它们都算是对人的力量的歌颂吧,它们也来自人文科学。
我很痴迷少歌,也如同大多数长颈鹿一样看完剧场版后,觉得自己成了最空虚的人。(指看不到更多官方内容)
但是少女歌剧就是打破空虚,引导我们创造自己的舞台的东西!
虽然说第一个“空虚”的意思不等于第二个“空虚”
但第一个“空虚”一定程度上也是来自于对消费主义文化的嗜好,推广到生活意义的缺失错位和精神的沉溺。
三、从去年2021年寒假开始接触少歌,到今年2022寒假,我在一年里的成长真的很大地受到了少歌影响,从意义的追寻到面对生活中的挫折。
我每次碰到困难时,感到低沉时,就会主动去想:
痛苦预示着进步发展,旧事物、过去不够完善的自己的毁灭自然伴随着痛苦。恋哥哥的精神力量最终救回小光的精神力量也支撑着我前进
我的人格真的有一部分来自于少女歌剧!
对现实生活的指点,对人本身的探索,这也是这种作品的意义和魅力。
跋我真的非常喜欢少歌,也开始感知这种优秀作品的魅力,准备补EVA、少女革命、魔法少女小圆等
我现在对作品的情感已经升华成了对拥有这些意识能创造出这些作品的人的敬意与感激
而这也是人自己对自己的关怀,自己对自己的否定。
统一于人创造高于生存意义的意义,创造自我价值的伟大本性(少歌我真的好喜欢你啊,顺便光恋好绝!)
感谢阅读!
希望可以和我多多探讨提出意见!
我会很高兴!